"Школам и клубам прекрасные здания" - советский плакат - оригинал

Описание

Оригинальный экземпляр «Агитплакат Дона», выполнен в 1976 году художником Владимиром Высочиным. Графический лист входит в серию "Десятая пятилетка". Представленная композиция раскрывает план строительства общеобразовательных заведений. Изображен строитель с мастерком в руках на фоне новых зданий. Звучит агитация: "Выполним в срок пятилетки задания: школам и клубам — прекрасные здания!". 
План строительства общеобразовательных школ, утверждённый XXV съездом КПСС в рамках Десятой пятилетки (1976–1980), предполагал построить новые общеобразовательные школы не менее чем на 7 млн ученических мест, в том числе примерно на 4,5 млн мест в сельской местности. Для улучшения условий работы школ на селе намечалась широкая программа строительства школьных зданий и расширения существующих, возведения интернатов для учащихся и жилых домов для учителей.  

О художнике:

Высочин Владимир Павлович (г. р.1940)  — советский российский художник, живописец и график, плакатист. Окончил Московский полиграфический институт по специальности «художник-график». Работает в жанре портрета, станковой картины и пейзажа. Впервые выступил на выставке «Родной Дон» в 1964 году с плакатами и пейзажем. На Всесоюзной художественной выставке в Москве в 1975 году показал портрет Ф. Э. Дзержинского. В 80-х годах создал цикл донских пейзажей. В 90-е годы создал полотна: «Поэты Дона», «Саврасов и Левитан», «Учитель и ученик», «Полёт Маргариты». С 1967 года ведёт педагогическую деятельность в Ростовском художественном училище им. М. Б. Грекова, с 1990 года — на художественно-графическом факультете Педуниверситета г. Ростова. Член Союза художников СССР с 1973 года. Участник зарубежных, Всесоюзных, Республиканских и Зональных художественных выставок. Автор книги «Колорит в живописи». Оформил около сотни книг донских авторов. Награждён медалью М. А. Шолохова «За успехи в творчестве». Произведения Высочина находятся в музеях Ростова и Ростовской области, в частных коллекциях в Париже, Лос-Анджелесе и других зарубежных стран.

О творческом объединении: 

Творческое объединение «Агитплакат Дона» создано в начале 1960-х годов. Первые плакаты, огромные, около двух метров в высоту, висели на окнах универмага на Буденновском/Энгельса (ныне Большая Садовая). Творческое объединение вошло в структуру комбината прикладного искусства, плакаты стали выпускать большим тиражом и распространять по всему Союзу. Их обязаны были выписывать все заводы, совхозы, колхозы и другие советские организации. Тематика была разнообразная: бытовая, политика, героика, сатира. Высмеивали пьянство, хулиганство, тунеядство. Можно было делать абстрактные карикатуры на казнокрадство и бюрократизм. За все время существования агитплаката пропагандистский курс не менялся, только при Горбачеве перестали выпускать сатирические плакаты об Америке. После распада Советского Союза «Агитплакат Дона» перестал существовать.

Главным редактором назначили Виктора Лень, заслуженного художника РСФСР, после его смерти в 1978 году возглавлял объединение Александр Курилович, член Союза художников СССР. Особенно ярко проявили себя в «Агитплакате Дона» художники Дориан Палуй, Самуил Зисман, Борис Лоза, Виктор Болдырев, Виктор Дорохов, Владимир Резниченко, Николай Пивнев, Арсен Мардиросов, Владимир Высочин, Николай Сапач, Виктор Лень, Александр Курилович, Родион Шутенко, Елена и Алексей Курманаевские. Практически все они участвовали в республиканских и всесоюзных смотрах плакатного искусства, некоторые работы попадали на международные выставки. Тексты к плакатам писали известные ростовские поэты Николай Скребов, Даниил Долинский, Виктор Стрелков и Владимир Сидоров. 

О технике:

Шелкотрафаретная печать — метод нанесения изображений на поверхность с помощью трафарета и специальной сетки. Изображение формируется за счёт того, что краска продавливается через открытые участки трафарета специальным инструментом — ракелем. Проходя через ячейки сетки, краска создаёт рисунок на материале. Для создания многослойных или цветных изображений используют несколько трафаретов — по одному для каждого цвета. Каждая краска наносится отдельно, а каждый предыдущий слой сушится для предотвращения смазывания. Название метод получил от английского патента начала прошлого века — «печать шёлковым ситом». 

Первые документированные сведения об использовании шелкографии (шелкотрафаретного метода печати) в СССР относятся к середине 1930-х годов. Тогда эту технику начали внедрять на московских шелконабивных предприятиях. В 1940-е годы шелкография применялась для репродуцирования на бумаге и картоне графических изображений. С этого времени официально существовала специализация «художник-шелкограф». С конца 1950-х советские художники начали активно проводить эксперименты по применению шелкотрафарета для авторской, художественной печати.