"Успенский собор в Москве" - антикварная гравюра

Описание

На гравюре изображён Успенский собор в Москве. Перед собором нарядная ограда с ажурными решётками, высокими столбами и декоративными навершиями, в центре которой выделен парадный въезд с распахнутыми воротами. На переднем плане оживляет сцену городская жизнь: справа стремительно мчится конная упряжка, слева экипаж ожидает своего пассажира. 

Успенский собор в Московском Кремле, заложенный в 1326 году при Иване Калите и митрополите Петре как первый каменный храм Москвы, неоднократно перестраивался; его нынешний облик создан в 1475–1479 годах под руководством итальянского зодчего Аристотеля Фиораванти по образцу владимирского Успенского собора. На протяжении веков собор служил главным храмом Русского государства — в нём венчали на царство, короновали императоров, возводили в сан высших иерархов и оглашали важнейшие государственные акты, он также стал усыпальницей московских митрополитов и патриархов; пережив разорение в 1812 году, закрытие в советский период и последующую реставрацию, сегодня он функционирует как музей с эпизодическими богослужениями. 

Наличие ограды на гравюре — не ошибка, а отражение художественной условности и практики европейских гравёров XIX века. Чаще всего такие изображения создавались не с натуры, а по литературным описаниям, путевым заметкам или на основе нескольких источников, поэтому авторы позволяли себе композиционные вольности: ограда добавлялась, чтобы выделить собор как главный объект, придать сцене завершённость и отделить «сакральное» пространство от городской суеты. Кроме того, в массовой западной графике того времени сложился узнаваемый «экзотический» образ русского храма — с куполами, теремами и обязательной оградой, которая ассоциировалась с обособленностью и величием православных святынь. Наконец, в ряде случаев художники могли опираться на реальные ограды, существовавшие у других кремлёвских построек или у храмов в иных городах, и переносить их в изображение Успенского собора, ориентируясь не на топографическую точность, а на собирательный образ «старой Москвы» 

Об издании:

"The Graphic" — британская еженедельная иллюстрированная газета, выпускавшаяся с 4 декабря 1869 года по 14 июля 1932 года. Издавалась компанией Illustrated Newspapers Limited. Газета была основана Уильямом Лусоном Томасом, успешным художником, гравером по дереву и социальным реформатором. "The Graphic" обладала огромным влиянием в мире искусства того времени, среди её многочисленных поклонников были Винсент Ван Гог и Хьюберт фон Херкомер. Продолжала публиковаться еженедельно под этим названием до 23 апреля 1932 года, а затем с 28 апреля по 14 июля 1932 года под названием "The National Graphic". Всего было издано 3266 выпусков. Так же с 1890 по 1926 год компания Лусона Томаса, HR Baines and Co., издавала The Daily Graphic. Дизайн "The Graphic" был разработан так, чтобы конкурировать с "The Illustrated London News" (основана в 1842 году), и в итоге газета стала её самым успешным конкурентом. Как следует из ее названия, "The Graphic" специализировалась на иллюстрациях. С этой целью в ней работали одни из самых выдающихся художников того времени.

О технике:

Гравюра по дереву - это техника гравюры, при которой художник наносит изображение на деревянную основу. Функционально это разновидность ксилографии, в ней используется рельефная печать, когда художник наносит чернила на лицевую сторону блока и печатает с использованием относительно низкого давления. Разработал технику гравировки по дереву Томас Бьюик в Великобритании в конце XVIII века. Его работы отличались от более ранних ксилографий двумя ключевыми моментами. Во-первых, вместо того, чтобы использовать инструменты для резьбы по дереву, такие как ножи, Бьюик использовал гравировальный станок (graver). С помощью этого он мог создавать тонкие изящные линии. Во-вторых, в гравюре по дереву традиционно используется торцевая зернистость древесины, в то время как в более старой технике использовалась более мягкая боковая зернистость. В результате повышенная твердость и долговечность способствовали получению более детальных изображений. Блоки с гравировкой по дереву можно было использовать на обычных печатных машинах, которые быстро совершенствовались в механическом отношении в течение первой четверти XIX века. Кроме того, достижения в области стереотипизации позволили воспроизводить гравюры на дереве и на металле, где их можно производить массово для продажи типографиям. К середине XIX века многие гравюры на дереве соперничали с гравюрами на меди.