"Москва. Морозное утро" - оригинальный редкий офорт

Описание

Редкий крупный офорт «Москва. Морозное утро» 1986 года передаёт сдержанный, но выразительный образ зимнего города, где суровая геометрия новостроек вступает в диалог с природной пластикой заснеженного ландшафта. На переднем плане рельефно проступают ветви деревьев, густо покрытые снегом и очерченные резкими, энергичными штрихами, а рыхлый снежный покров передан вариативной штриховкой и мягкими тональными переходами, создающими ощущение морозной свежести. В глубине композиции монументально возвышаются многоэтажные жилые дома. Их фасады, прорезанные рядами окон, решены контрастными пятнами и плотными тёмными плоскостями, подчёркивающими масштаб городской застройки; справа протянулся корпус универсама с чёткой надписью, органично вписанной в графическую ткань листа. Пространство между деревьями и зданиями наполнено тонкими нюансами — редкими фигурками прохожих, небольшими хозяйственными постройками и извилистыми тропами, которые придают панораме бытовую достоверность, а беспокойная штриховка неба усиливает ощущение пронизывающего зимнего ветра, делая городской пейзаж одновременно будничным и поэтичным.

О художнике:

Анна Фёдоровна Попович, родившаяся в 1940 году, получила профессиональное художественное образование в Днепропетровском художественном училище, где обучалась на отделении живописи, однако уже на ранних этапах творческого пути проявила склонность к графике и вскоре заявила о себе именно как график. Широкую известность ей принесли работы в техниках эстампа — линогравюры, литографии и особенно офорта, в которых она добивалась выразительности за счёт тонкой проработки фактуры и продуманной тональной организации листа; значительную часть 1980‑х годов художница посвятила работе в сфере детской книги, а позднее обратилась к декоративно‑прикладным техникам — лоскутному шитью и батику. Произведения А. Ф. Попович хранятся в собраниях, включая фонды Красноармейской картинной галереи, и отражают эволюцию её художественного языка от строгой графической манеры к более свободным декоративным решениям.

 О технике:

Офорт — это техника глубокой печати на металле, название которой восходит к французскому «eau‑forte» («крепкая вода») — так раньше именовали азотную кислоту, применяемую для травления. В основе метода лежит взаимодействие механического процарапывания и химического воздействия: на тщательно отполированную пластину из меди, цинка или стали наносят кислотоупорный грунт, затем по нему иглой прочерчивают рисунок, обнажая металл в местах будущих линий; после этого доску подвергают травлению в кислоте — она разъедает открытые участки, формируя углубления разной глубины в зависимости от времени выдержки и концентрации раствора, а для достижения тонких тональных переходов мастера нередко прибегают к многократному травлению, последовательно закрывая лаком уже проработанные зоны. Когда нужная фактура достигнута, грунт удаляют, в образовавшиеся бороздки втирают типографскую краску, счищают её излишки с гладкой поверхности и, накрыв увлажнённым листом бумаги, прогоняют доску под прессом — так получают оттиск, отличающийся свободной, «рисуночной» манерой штриха и богатой градацией тонов; при этом офорт нередко комбинируют с другими приёмами — например, с сухой иглой, акватинтой или лависом, — чтобы расширить выразительные возможности гравюры, а благодаря возможности вносить изменения в доску и печатать отдельные «состояния» художник может последовательно развивать образ, добиваясь особой живописности и нюансировки.