"Итальянский караван" - редкая антикварная гравюра

Описание

Гравюра «Итальянский караван» изображает оживлённую сцену из жизни итальянских путешественников. На переднем плане мы видим группу людей, входящих в каменную городскую арку: кто-то уже скрылся в тени свода, кто-то несет сельский инвентарь, дети резвятся и танцуют с бубуном, вокруг суета. В центре композиции выделяется женщина с корзиной на голове, окружённая детьми. И даже в корзине сидит ребенок. Подростки едут на ослике. Свинья с семейством бесстрашно следует за людьми. На заднем плане изображены руины каменной стены, на которой стоит мужчина с посохом, как бы встречая большую семью. Рядом с ним пасётся овца. Вдали виднеются холмы и здания, создающие ощущение глубины и перспективы. Гравюра выполнена с вниманием к деталям: одежда персонажей, текстура камней, животные — всё это передаёт атмосферу повседневной жизни. Композиция динамична, но сбалансирована, создаёт ощущение движения и жизни. 

О художнике:

Теодор Леопольд Веллер \ Theodor Leopold Weller (1802 - 1880)  — немецкий художник-жанрист, один из крупнейших представителей Мюнхенской школы. Родился в Мангейме. В 1818 году начал обучение в Академии изящных искусств в Мюнхене у первого директора Иоганна Петера фон Лангера. В 1825 году отправился в Рим, где был принят в Академию Сан-Лука. Находясь там, путешествовал по Италии вплоть до Неаполя. Веллер создавал небольшие полотна итальянского бытового жанра в классическом стиле. Также писал пейзажи и портреты. Особенность творчества — детальная и скрупулёзная техника живописи, за образец Веллер взял Петера фон Гесса. Веллер участвовал в нескольких выставках, получил признание среди коллег и покровителей. Однако не достиг такого уровня славы, как некоторые из его современников, и его работы были несколько в тени других немецких художников той эпохи. В 1851 году был назначен директором Мангеймерского художественного общества, проработал в качестве члена правления двадцать три года и в конце концов стал куратором. В этом качестве подготовил каталог собственных работ, в котором перечислены 124 предмета. 

О гравере:

Альфред Краусе (1829 – 1894) — саксонский художник, гравер по меди и стали. Его работы включают книжные иллюстрации, пейзажи и портреты. Родился в Лесснице (Королевство Саксония). Один из учеников английского карикатуриста Генри Винклза в Карлсруэ. Провёл жизнь в Лейпциге. В коллекции Государственного Эрмитажа есть изображения, созданные Краусе, например, вид окрестности Милана с замком Висконти XIX века, озеро Лаго-Маджиоре со статуей Карло Борромео XIX века. 

Об издателе:

Альберт Генри Пейн \ Albert Henry Payne (1812 - 1902) — английский художник и гравёр, издатель. Родился в Лондоне. В юном возрасте переехал в Германию, где с 1839 года трудился гравёром и иллюстратором в Лейпциге. В 1845 году совместно с E. T. Brain основал издательство «Английское искусство», а уже в 1846 году Payne стал руководить предприятием самостоятельно. Это полиграфическое предприятие стало одним из первых, разместившихся в так называемом «Печатном квартале» Лейпцига. За годы работы мастер издал множество печатных гравюр, как со своих собственных произведений, так и делая копии других авторов. 

О технике:

Резцовая гравюра, старейшая разновидность гравюры на металле. Один из видов глубокой печати. Во второй четверти XV века возникла гравюра на меди. Она была популярна как художественная техника. В конце XVIII века была разработана гравюра со стальных пластин. По одной из версий впервые ее использовали для печати банкнот. Она быстро стала распространятся как надежный способ получать многочисленные качественные оттиски. Во всех видах резцовой гравюры рисунок наносится на тщательно отшлифованную поверхность металлической доски острыми резцами-штихелями, затем по поверхности доски прокатывают краску так, чтобы она заполнила бороздки (углубления) рисунка, освобождают доску от излишков краски и с помощью пресса делают оттиск на увлажнённой бумаге. Для этих гравюр характерна строгая ритмика линий, образующих параллельные ряды или косую сетку; чёткие штрихи точно очерчивают и моделируют объёмную форму, а их частота и насыщенность передают светотеневые градации. Примерно с 1860 года стала широко использоваться стальная облицовка медных пластин, и такие отпечатки, как правило, также называют гравюрами на стали. Отличить гравюры на стали от меди со стальной облицовкой достаточно сложно, обе техники дают прекрасные точные изображения.