"Уэстморлендская борьба" - оригинальная антикварная гравюра

Описание

Антикварная гравюра, опубликованная в журнале «The Graphic» 19 августа 1876 года, изображает сцену борьбы в рамках спортивных состязаний Westmoreland Sports в Грасмире (Grasmere). Работа выполнена в технике деревянной гравюры У. Харралом (W. Harral) по эскизу художника Бэзиля Брэдли (Basil Bradley).

Уэстморлендская и Камберлендская борьба, широко известная как камберлендская борьба или камбрийская борьба, — это древняя и хорошо сохранившаяся традиция в традиционных английских графствах Камберленд и Уэстморленд. Она имеет достаточно много общего с шотландской борьбой Бэкхолд, которая распространена к северу от границы, чтобы их можно было объединить под общим названием северные виды. Происхождение североанглийского стиля борьбы до сих пор вызывает споры, однако большинство историков связывают его с давней кельтской традицией.

Исходное положение для борьбы в захвате «бэк-гард» предполагает, что борцы стоят грудь к груди, обхватив друг друга за корпус и упираясь подбородками в правое плечо соперника. Правая рука каждого борца находится под левой рукой соперника. После захвата судья дает сигнал к началу поединка, произнося «в захвате», а затем «борьба». Борцы пытаются вывести соперника из равновесия или заставить его ослабить хватку, используя такие приемы, как броски с подъемом, известные как «броски через бедро», броски скручиванием, такие как «бросок через спину», и подножки, такие как «внутренний щелчок», «перекрестный щелчок», «удар пяткой назад» или «удар внешней стороной стопы». Это называется «падением». Если какая-либо часть тела борца касается земли, кроме ступней, он считается проигравшим. Если оба борца падают одновременно, победителем считается тот, кто последним коснулся земли. Если непонятно, кто из борцов первым упал на землю, схватка дисквалифицируется и начинается заново. Это называется «падение на спину». Победа также засчитывается, если одна из сторон теряет захват, а соперник продолжает удерживать соперника. Победителя обычно выбирают по результатам трех попыток. 

О гравере:

Гораций Дауни Харрал (Horace Downey Harral), 1817 — 1905 — британский мастер деревянной гравюры, фотограф и гравер, сыгравший значительную роль в развитии викторианской иллюстративной графики. Родился в Ипсвиче, начал обучение у известного гравёра Джона Оррина Смита, впоследствии став его партнёром в гравировальной фирме. Первые самостоятельные работы Харрала датируются 1844 годом. С 1849 года он официально сотрудничал со Смитом, проживая в районе Хаттон-Гарден. В 1852 году Харрал делил офис с Уильямом Лусоном Томасом — будущим основателем журнала The Graphic. Партнёрство с Смитом завершилось около 1854 года, после чего Харрал работал в Эссекс-стрит до 1856 года. Харрал прославился гравировкой многих картин прерафаэлитов в период с 1850-х по 1880-е годы. Он активно иллюстрировал британские периодические издания середины викторианской эпохи, включая London Society и Illustrated London News. Одной из его самых известных работ стала гравировка фотографии Роберта Хоулетта «Isambard Kingdom Brunel Standing Before the Launching Chains of the Great Eastern» (1858) для Illustrated Times — произведение признано одним из самых знаменитых фотографических изображений XIX века. Харрал также проявил себя как фотограф, создав в 1860-х годах серию театрализованных портретов друзей. Его работы отличались технической безупречностью и драматизмом, что отмечено Национальной портретной галереей Лондона. Помимо гравюры и фотографии, Харрал занимался офортами и сотрудничал с художником Чарльзом Кином, наблюдая за его экспериментами в области офорта. Профессиональная карьера Харрала включала сотрудничество с различными изданиями и художественными проектами: работа для журнала Dark Blue;
создание пластин для Illustrated London News. Харрал участвовал в выставках Королевской академии художеств с 1862 по 1870 год и представил работы на Международной выставке 1873 года. В поздние годы Харрал стал крупным акционером компании H. R. Baines & Co. (издатели The Graphic), основанной его бывшим коллегой Уильямом Лусоном Томасом. На момент смерти состояние Харрала оценивалось в £54 856 — значительная сумма для того времени. В завещании он оставил крупные пожертвования многим благотворительным организациям. Харрал остаётся ключевой фигурой в истории британской гравюры и иллюстрации XIX века.

О художнике:

Бэзил Брэдли (Basil Bradley), 1842–1904 — британский художник и иллюстратор викторианской эпохи, известный своими акварельными работами и иллюстрациями, изображающими британские пейзажи, сельскую жизнь и сцены с животными. Брэдли получил мало формального художественного образования в детстве, но в 1859 году поступил в Манчестерскую школу искусств. В 1861 году, в возрасте 18 лет, он переехал в Беатвайт-хаус (Левенс), где работал ассистентом у архитектора и художника Чарльза Генри Митчелла. После этого он перебрался в Суррей вместе со своей сестрой Джулией, которая также занималась искусством. Брэдли начал карьеру как иллюстратор, создавая изображения для книг и периодических изданий. Его иллюстрации получили признание, что помогло ему зарекомендовать себя как талантливого рисовальщика. Однако наибольшую известность ему принесли акварельные работы, отличающиеся вниманием к деталям и любовью к английской сельской местности. Его акварели часто изображали природные сцены, животных (особенно собак) и деревенские пейзажи, передавая очарование и спокойствие сельской Англии. В 1867 году Брэдли был избран ассоциированным членом Общества акварелистов (Society of Painters in Water Colours). В 1873 году его работа «Victor and Vanquished» была впервые выставлена в Королевской академии художеств (Royal Academy of Arts). В 1874 году он женился на Фанни Джемиме Паттисон. К 1881 году Брэдли стал полноправным членом Общества акварелистов.

Брэдли также сотрудничал с журналом «The Graphic» (с 1869 года) как художник-ипполог (специализировался на изображениях лошадей) и вносил вклад в журнал «Cassell’s Magazine». Его работы регулярно выставлялись в престижных галереях, включая Общество акварелистов и Королевское общество британских художников (Royal Society of British Artists). Творчество Брэдли отражало его наблюдательность и любовь к природе: он мастерски передавал смену времён года и повседневную жизнь сельских жителей. К концу XIX века продуктивность художника снизилась, однако его ранние работы продолжали цениться за идиллическое изображение английского ландшафта. Наследие автора включает множество произведений, прославляющих простоту и красоту сельской Англии. Работы художника до сих пор восхищают ценителей викторианского искусства и акварельной живописи, а его произведения можно найти в различных коллекциях и галереях, посвящённых искусству викторианской эпохи.

Об издании:

"The Graphic" — британская еженедельная иллюстрированная газета, выпускавшаяся с 4 декабря 1869 года по 14 июля 1932 года. Издавалась компанией Illustrated Newspapers Limited. Газета была основана Уильямом Лусоном Томасом, успешным художником, гравером по дереву и социальным реформатором. "The Graphic" обладала огромным влиянием в мире искусства того времени, среди её многочисленных поклонников были Винсент Ван Гог и Хьюберт фон Херкомер. Продолжала публиковаться еженедельно под этим названием до 23 апреля 1932 года, а затем с 28 апреля по 14 июля 1932 года под названием "The National Graphic". Всего было издано 3266 выпусков. Так же с 1890 по 1926 год компания Лусона Томаса, HR Baines and Co., издавала The Daily Graphic. Дизайн "The Graphic" был разработан так, чтобы конкурировать с "The Illustrated London News" (основана в 1842 году), и в итоге газета стала её самым успешным конкурентом. Как следует из ее названия, "The Graphic" специализировалась на иллюстрациях. С этой целью в ней работали одни из самых выдающихся художников того времени.